跨越千山万水，他孜孜传播中国“荷文化”

荷花，在中国人的精神世界里有着与众不同的独特地位。无论是周敦颐的《爱莲说》中所描写“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的高洁品质，还是屈原《离骚》中“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳”的人文追求，都体现出人们对荷花的偏爱、对荷花象征精神的尊崇。

在郑州书画界，也有这样一位爱荷成痴、画荷成瘾的水墨高手王洪凯。日前，记者见到刚刚在首届河南海外侨团“一带一路”创新合作大会上进行个人水墨画展的王洪凯，听他聊聊关于水墨荷花的创作及“荷文化”的传播之旅。

1968年生于河南登封的王洪凯从小就喜欢写写画画，从河南大学美术系毕业后虽然没有从事画家的专业工作，却也从未丢下过画笔，油画、国画两手都抓，人物、花鸟、风景无所不画，直到2001年，他为今后的创作确定了主攻的方向——水墨荷花。为了专心画作，2004年王洪凯从待遇优厚的单位辞职，当起了专职画家，字“荷生”。

“小学5年级的时候，我就对荷花产生了浓厚的兴趣。”说起画荷的缘起，王洪凯想起了自己的童年：“那天，老师用彩色粉笔在黑板上画了一幅荷花，直到现在我还能记得那副画面。”此后，走到哪里他都会留心观察荷花，边看边画。

“荷花首先在形态上非常美，不同品种、花色都不尽相同，观赏起来令人心旷神怡；在精神层面，荷花有着丰厚的文化意蕴，它有花有果有根，中空外直，质洁、气清，朴实无华而硕果累累……”说到荷花，王洪凯滔滔不绝，在新的时代，“荷”蕴含的和平、和睦、和谐和“廉”的风尚，更使得荷花成为区别于任何一种题材的独特存在，这也更加坚定了王洪凯专画荷花的决心。

“我认为水墨画是国画元素最集中的代表，干湿、浓淡、勾皴擦点，虚实相生、情景交融，最能体现中国画的意境之美。”搞创作王洪凯并不追求捷径，而是专啃硬骨头，埋头扎进水墨荷花的世界。研究构图、揣摩传统文化、学习古人名家……随着时间的推移，“荷生”从小有名气到足迹遍布东南亚国家，所到之处，他身上“中国荷文化使者”的色彩愈加受人欢迎和肯定。

一花一叶一世界。20多年的画荷生涯中，王洪凯孜孜不倦，灵感所至，两三天不眠不休；为了跨越瓶颈、寻求突破，也常开着车奔赴全国各地的荷花塘。他热爱荷花，荷花也给了他精神上的滋养、艺术上的回报：王洪凯从当初辞职时的热血沸腾、积累期的上下求索，终于到了知天命之年的坚定与坦然。“荷生”也从一个寂寂无名的小职员，成为画作足迹遍布各国的“中国画家”，他丰富了荷花的表现形态，荷花也成就了他独特的人生。