专访台湾京剧演员魏海敏：想当京剧“推销员”，让更多台湾年轻人为身为中国人而骄傲

大家都知道京剧是源自于北京，离开北京传播到各地都是另外开枝散叶的开始，在台湾也是一样。早在上世纪五十年代的时候，台湾就已经开始有京剧团产生。我也是在那时参加了剧校，那时候陆海空三个军种都有，我属于海军的小海光剧校。但一直到毕业，我对大陆的表演形式都不是那么熟悉。

我小时候什么流派都唱，只要是戏好、能卖钱，我们就唱。一直到1982年，我在香港见到了梅葆玖老师，他是梅派第二代的大师级艺术家。梅老师的表演让我深为震撼，觉得好像京剧表演一下子在我概念里面建立起来了。所以从那时候开始，我就下定决心，此生一定要好好学习京剧，去学习梅派艺术，就萌生了“拜师”的念头。1991年我终于有机会到大陆学习，我立刻决定要将拜师的想法付诸实践。似乎也是那时候起，两岸文化交流开始有实质进展，而不仅是“老兵返乡”这种形式。

到了1993年，我们老师也是北京京剧院第一个到台湾去表演的，那时候好几个团都到台湾去演出。上海昆剧院说过一句话，“最好的观众在台湾”，就是说当时台湾的观众对于大陆来的剧团非常热情，对各个剧种也都非常喜爱。

我觉得两岸交流自从有了文化交流之后，氛围完全不一样了，似乎有了交流的实质和所谓的“重量感”。两岸同胞有着共同的思想、共同的文化，两岸民众似乎在这个由戏剧建立起来的共同的“王国”里面，达到了一种更深的融合。

现在我们在台湾演出，来看戏的观众其实80%以上都是年轻人。我们如果要推出一个戏，差不多都是客满的，其他剧团的观众也都非常多。台湾的观众有一个特点，就是他们可以同时去欣赏电影、戏剧、音乐、舞蹈，我们的粉丝群也是非常多元的。京剧从上世纪五十年代就开始传承发展一直到现在，我觉得观众其实也在传承。原本满剧场的“银发族”，现在也几乎都不在了，来看戏的大多都是年轻人。在台湾我们也很早就开始做京剧引导和推广，到大学、社区等地方去演讲，推广传统文化和京剧艺术。

我觉得年轻人喜欢戏剧可能还有一个很重要的原因，是因为现在的高科技让他们的生活很多元化，但是他们一旦有机会来看京剧，就会觉得京剧表演比网络营造出来的世界似乎更有临场感、更精彩。我觉得京剧在任何一个只要有华人在的地方，都会很有生命力。

现在民进党当局在岛内推行“去中国化”，但我认为，人为设限无法阻挡热爱文化和艺术的朋友们。因为看戏的当下，他所受到的感动其实比接受政治影响要更舒服、更自然。艺术的各个门类对于一个社会来讲是非常重要的，不论是戏剧、音乐、舞蹈还是电影，都是人类的精神食粮，在生活中人们需要这些艺术来让自己净化。

从1991年拜师到今天，我一直致力于推动海峡两岸交流。我希望让自己做一个京剧的“推销员”，把自己所知道的戏剧中所有美好的东西，借由自己推广给台湾年轻人，让更多台湾年轻人对自己的文化更有自信，为自己身为中国人、有这么长的历史而骄傲。我觉得这是我在当前这个形势下，要尽量去传达、传递给年轻人的一种信心。

当年来大陆拜师我完全是靠勇气过来的，那时候我谁都不认识，就委托一个人帮我来操办这件事，但办得非常成功。当时有近百位京剧界的大师都来参加了，可能他们也很好奇，到底从台湾来了一个什么样的人会来拜师？因为“拜师”这件事在当时已经不流行了，没有人会做“拜师”这件事了。后来也是因为我来拜师之后，又重新开始有了这个观念。大家发现原来学戏还是要口传心授，有些知识虽然很基础，但也很重要，是一定要有老师来告诉你的。

从1991年拜师梅葆玖先生后，梅派戏就是我最重要的一个功课了。现在已经过去30多年，对于梅派的表演艺术我也是颇有心得了。所以我决定从今年开始收徒。我们计划在海峡两岸办一个拜师活动，因为在我看来梅派表演艺术，不仅要在艺术上服人，还要在艺德上服人。一个表演者的人品是非常重要的，在舞台上表现出的那个角色，跟你的艺德是相关联的。所以我想，只有通过拜师才能够跟学生有比较紧密的接触，才能够把我心目中对于梅派的认识、理解，把所有受益于梅派的这种很高境界的艺术观、人生观、价值观继续传承下去。