英美艺术双申，作品集需要重新做吗？

艺术留学与其他专业留学最大的不同之处在于，作品集对录取结果有“一票决定权”：

“语言差了一点、背景差了一点，但因为作品集十分出彩而被破格录取”的案例，在每所艺术院校都屡见不鲜；

足以印证作品集在艺术留学中的核心地位。

然而，不同国家、不同院校、不同专业，对作品集的要求皆不相同，如果用一样的作品集申请所有院校，很可能竹篮打水一场空！

今天我们就以英国伦艺-坎伯韦尔和美国帕森斯的室内设计专业为例，

看看英美院校对于作品集的要求有哪些不同？应该如何应对？

#1

不同的规格要求

M50 Winland Art

首先我们来看伦艺-坎伯韦尔的要求：

坎伯韦尔室内设计本科专业对作品集的要求，总结下来主要包括：

页数不超过30页要展示出探索和发展创意的能力需要包含对设计的批判性思考作品要展示出申请者的空间思维作品集可以包含绘画/摄影/模型等任意媒介

再来看美国帕森斯设计学院，对室内设计本科专业的作品集要求主要包括：

页数在8-12页之间作品集可以包括绘画/雕塑/服装/动画等任何形式内容不一定是室内设计，可以有其它的尝试尽可能展示艺术实验的经历

除了基础的作品集之外，申请帕森斯的学生还可以选择提交Parsons Challenge项目：

从作品集中选择一个进行发展，并配以500字的说明，阐述想法发展的过程；然后，学生还要提交2个额外的作品解释作品的发展过程，可以通过绘画/摄影/视频/拼贴等形式实现。

通过对比不难看出，两校对于作品集项目数量、内容、范围的要求都有明显的差异：

伦艺-坎伯韦尔更注重学生的批判性思维，更注重设计迭代的过程，因此在作品数量上卡得也比较松；

帕森斯则更注重学生的实验能力和对作品的阐述能力，因此对作品集的内容主题并不做太详细的要求。

不过在作品集媒介上，英国和美国院校都表现出非常开放的态度，即使是申请空间类专业也不是非得建模不可，各种自己擅长的艺术表现形式都可以应用到作品集中。

▼

#2

风格上的差异

M50 Winland Art

除了明确标出的要求之外，风格上的差异往往是作品集最明显、却最难量化和把控的差异。

我们仍以伦艺和帕森斯的室内设计为例。

来自坎伯韦尔的 Thu Nguyen 的作品“Nowhere Office - Where Is My Office? ”，对未来办公室空间的内部设计进行了大胆的想象。

在模块化办公系统的背景下，多数单位都会根据办公空间的功能和预期用途，将办公空间战略性地划分为不同的区域或区域。

分区在不同的区域之间建立边界，有助于创建一个组织良好和高效的工作空间，但也阻碍了跨部门沟通交流的合作机会。

Nguyen 通过调研Bürolandschaft的设计理念，巧妙地在模块化办公系统中，利用家具、植物来对办公空间进行分割，

使模块化的办公系统既能有不同的活动区域，保持小团队的凝聚力；又能允许一定的灵活性和适应性，从而适应大团队不断变化的需求，接收整个团队的最新动态。

Bürolandschaft 的设计理念始于二战后的欧洲，它让那些限制想象力、僵化固定的办公室布局一去不复返，并且还引入了“可定制工作空间设计”的模式，能允许企业根据动态的需求随时优化布局。

Nguyen 在设计中使用了木结构和跟踪系统，从现有的混凝土梁上悬挂钢板，让所有的墙壁可以根据不同人物的使用方式发挥功能。

这些墙是用彩色气凝胶玻璃建造的，保证一定私密性的同时，打造了一种穿过不同办公模式的感觉。

无论是开放式协作区、私人办公室、会议室还是休息区，这些墙壁都可以根据安排实现需要的布局。

除了对 Bürolandschaft 设计理念的调研之外，Nguyen 的作品集中还添加了许多时间轴、设计迭代和过程中的sketch；

这些辅助的部分看起来十分潦草，但却展示了 Nguyen思维的迭代更新，对细节的不断推敲，而这些也正是英国考官最想在作品集中看到的部分。