一个讹传灭绝的琴派终于决定“弃隐而出”| 访谈录第二辑

受访人：

张鸣麒，小字冬郎，开封人。幼承家学，研习河南传统古琴——中州派琴学。

中州琴派在清代琴史上享有“天下琴学，中州为正”的美誉，而以开封杞县为中心的中州派最具代表性。

冬郎以清代中州正派《颖阳琴谱》《研露楼琴谱》启蒙，长而研习中州密谱，精擅中州派传统和密谱琴曲数十操，尤其以密谱琴曲见长。曲风宽宏苍老，吟猱得法，深得中州奥义，为中州琴派在谱名录的第二十一世传承人。

中州琴派在历史上引领琴学风向，至清末渐渐趋向式微，传统中州琴人隐居民间。有感于当今中州派为时人不知，故于2011年带领中州团队在郑州开馆，为传播传播中州派古琴文化、让古琴美学融入到当代人生活和精神之中，聊尽绵薄之力。

问：冬郎老师您好，如果方便的话，向您请教一个比较冒昧的问题，您名字“冬郎”有什么故事吗？

答：中州体系琴家除了谱序名，一般还有小名，是长辈对晚辈或同辈之间的称呼。我的小名是冬郎，在历史上不乏其人，比如李商隐外甥韩偓、清代词人纳兰容若等。以前有人说郎听着像日本名，其实不是，郎是中国传统文化中对青年男子的一种称呼，如周郎（周瑜）、何郎（何晏）、沈郎（沈约）、恒郎（恒范）等。

问：当年中州琴社的成立和徐元白先生有一定的关系，据了解，中国第六届道教协会会长闵智亭大师曾随徐元白先生学习古琴技艺，不知您对这段往事有了解吗？

答：这需要厘清琴界对中州派的两次概念混淆。第一次在民国，中州琴学一度没落，徐元白先生到开封为宦时成立了中州琴社，但徐先生是浙派琴家；第二次是上世纪九十年代，有河南其他流派琴家靠打谱中州派古谱再次成立中州琴社。中州体系一直靠《中州琴乘》为依托，独立传承，与外界交流也不多，所以体系外的事儿不是很清楚。

问：目前中州琴派的发展状况如何，您怎么看？

答：不是很乐观，因为近百年来中州派太消沉，一直被讹传灭绝，基本都是负面信息。民国时期是因为文化冷落和天灾人祸，没有条件专门做学问；建国后又因各种原因避开了査先生领导的全国普查小组，导致如今中州派被边缘化。因为中州名声在外，但没人出来推广，所以琴界对此难免不解。这也是我们出来推广中州琴学的目的，为中州正声，让中州琴学逐渐融入当代主流琴界。

问：您怎么看待现在所谓的“古琴热”现象？

答：辩证地看这个问题吧，也好也不好。好的地方就是说明我们经济发达了，古琴艺术必然复兴，古琴艺术无论是演奏还是斫琴都会达到一个新的高度。但是不好的肯定也会有，因为利益使然，演奏和教学和斫琴都会出现很多“急就”者。不独是古琴，任何东西只要有大利益，都会狂热，应该是古琴复兴中的必经之路。

问：中州古琴最大的特点是什么，或者说学习中州琴派的操琴技艺，最重要的是什么？

答：中州派在清代被官方评价的特点是“高古端严、宽宏苍老”（出清代王坦《琴旨》）。学习中州派的操琴技艺，也没什么特别的，古琴首先还是个音乐艺术，先把音乐做到了，再讲其他道理。真要说最重要的，可能还是先“正心”。记得书法上有个典故，唐穆宗问柳公权，爱卿的字儿怎么写这么好？柳公权说：“心正则笔正”。弹琴也是。无论学什么才艺，都要先端正态度，少点浮夸，多点务实，其他的都好说。

问：您有一首曲子《嵩岳听禅》，那么嵩山对您的古琴作品有影响吗？

答：有的。河南有两座山我比较喜欢，一座是北邙山，苍莽雄浑，千古陵寝，故历代有“生在苏杭、死葬北邙”之说；还有一座就是嵩山，钟灵毓秀，三教汇聚（儒家的嵩阳书院、佛家的少林寺等、道家的中岳庙等）。这个琴曲是中州先人张玄桐（号北邙老人）去世前小住嵩山所作，既有北邙的浑厚又有嵩山的灵秀，我个人很喜欢。

问：您的毕生追求是什么？

答：中州派沉默太久了，乃至近百年来游离于琴界之外，所以我很希望传统的中州派能在琴界为人所知。中州风格未必被每个人都接受，但是他应该以其独特的、应有的面貌为人所知。中州派上承京师派，从明代开始与虞山派并美（见虞山《大还阁琴谱·序》）、到清代与广陵派齐盛（见广陵《自远堂琴谱》），如果在这一代被混淆了概念或者被抛弃至灭亡，实在遗憾。所以我的毕生追求就是让中州琴学复兴，如果能在大专院校开设专业推广中州琴学，系统地培养当代中州专业琴人就更好了。

问：目前您有多少学生？他们是出于什么样的原因选择向您学习的呢？

答：我从2011年在河南郑州开馆，已经教的学员大概有近200人，分为普及班和传承班。普及性学员一般都是学着玩玩或者尝试下，那么就美美地学几个中小型曲子即可；传承班就是自己决定想系统地学习中州琴学的，头两年先学通谱的琴曲，能达到技法的10级水平（以中国琴会考级要求为参考），然后可以学习中州派历代老人手传的琴曲，最后可以学习中州派独有的秘谱琴曲。

问：为什么会选择在这个时间来北京举办雅集，并收徒呢？

答：授徒不敢当不敢当，就是一起学习和交流。来京是因为各种机缘巧合。

第一个机缘是历史的机缘。中州派与北京的渊源。清代中州派的北大门在北京，中州的琴谱有出自果郡王府的《琴书千古》、有乾隆的宗人府主事索敏亭著的《琴剑合谱》等，中州曾在京兴盛，所以我也想在京城让中州接上历史。

第二个机缘是传承的机缘。我的四师叔金鹗年被流派内称为最有才华者，是爱新觉罗后裔，建国后在北京自己有宅子“闻珮园”，常邀请名流一起雅集，后来将在京常听的琴曲集成了《闻珮公琴抄》，补充了好多中州派从前没有的琴曲如《忆故人》《普庵咒》等。后来金师叔早夭，我能回北京传琴也是向其致敬。

第三个机缘是朋友的机缘。斫琴家吴振宇先生和琴师晓鹤女史的邀请。他们在华府会的观心堂有教学场所，正好北京也有一些琴友对中州比较感兴趣，我们就在此开设中州教学点，做一些小讲座或者雅集或者课程，大家一起学习一起交流。

问：您觉得为了学好古琴，需要做哪些古琴之外的事呢？

答：艺术都是相通的，艺不压身，若实在没时间，至少要多看书。《琴学启蒙歌》中说“右手轻重疾徐，左手吟猱绰注；更有一番难解，其人须是读书”。

问：您怎么看待古琴继承与发展之间的关系？

答：先继承，再发展，基本就是这个模式。继承是打基础，先稳稳接住了传承的，再说创新的事儿。一个琴家应该有师承、并且经过严格学习和锻炼才能提发展创新。

问：您觉得现在古琴的传播最重要的是什么？

答：琴人的认同度。通俗上推广古琴，无外乎做雅集、做音乐会、影视配音、教学讲座等，但最重要的可能还是“人”。一个人对古琴认同的，他觉得是美好的值得尊重甚至想参与的，那么会不遗余力地介绍给自己的朋友或者身边人，也会不遗余力地想推广其让更多人感受这种美。

问：您觉得现代人学习古琴最终应该是为了什么？

答：真正成为专业琴家的毕竟是少数，更多人其实为了兴趣和生活。为了让自己有个长久的爱好和精神伴侣，自己的精神世界有所寄托，美美地生活，大抵应该是这样吧；当然如果随着水平的提高，专业从事古琴也是完全可能的。

问：您是如何一直保持这对古琴的热爱的？

答：真爱一个姑娘，是不需要时时提醒自己去爱她的，而是朝思墓想、走路做梦都是她的身影，一天不见就抓耳挠腮想见飞奔去见她。古琴于我，就是这样。

问：如果让您用三个词描述一下会弹古琴的人，您认为是哪三个？

答：弹古琴的人也分很多种，跟社会没什么两样，也不是弹古琴就跟别人有区别了。我没法概括所有人，我就概括我最喜欢的琴家身上的特点吧，三个词：正气。包容。美。

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感谢冬郎老师的回答，让我们了解到了中州，这个古老的古琴琴派的故事，古琴这种乐器在中国传统文化中有着不可取代的地位，曾经有一段时间不为人知，而今慢慢找到了一些发展的契机，开始焕发新的生机和活力。

琴音可以洗涤心灵，可以安静己身，最后祝愿每一个弹琴的人，不仅能在琴音中找到自己，也找到知己。