在加拿大学京剧（9）

编者按：在加拿大，学习京剧并不是一件寻常的事。然而，孩子们在中文课堂上体验了这门中国传统艺术，并亲身感受到京剧的独特魅力。从最初的困惑与挑战，到逐步掌握唱腔、动作，再到自信地站上舞台，他们的学习旅程充满了努力与收获。下面这些小文章包括了叙述与反思。不仅记录了他们对京剧的学习体验，也感受到同学们学习历程中的坚持与成长，收获与喜悦。

Michael

当我走上学校的舞台时，我看到我的爸爸和妈妈还有其他的家长们都在兴奋地等待我们的表演。我微笑著向爸爸妈妈挥手，让他们注意到我，让他们微笑。这是给家长们的专场。我们在台上坐了下来。然后，谢老师开始表演中国传统的京歌舞蹈。看著她跳舞和唱歌，作为背景的我们做著“拍巴掌”的游戏。谢老师的表演把我们带回童年。她表演结束后，我们全班站起来准备开始表演京剧，家长们都很安静地观看我们的表演。我们表演后，台下响起热烈的掌声。

我们刚开始学习这歌唱段的时候，谢老师先让我们看一个叔叔唱这首歌的录像。我们刚听到他唱一句，很多同学都开始笑。因为他唱得很奇怪啊！他唱得不是很流利，但是换的调子很快。我们看过了一遍，谢老师就开始教我们怎么唱，我们先学了这首歌的旋律。谢老师让四五个同学试一试，看一看他们会不会。但是很多孩子都唱错了。谢老师非常耐心和认真，她教我们怎么好好地唱。第二天，大家都唱得很好了，谢老师高兴得不得了。之后我们又学习这个歌的歌词。我们学好的时候，谢老师让我们每天都在教室里练习。直到我们的歌唱得一个字儿都没有错为止。表演的那一天，我们等候在小体育场。等到我们要上台的时侯，我们都已经完全准备好了，我们进行了大量的练习，所以我们不会唱错。

我们一走上台，台下的每个爸爸妈妈都在看著我们。我觉得有一百多双眼睛看著我们，我心理感到有些怕，如果我摔倒，大家一定都会笑我。但我没有摔倒。我们站稳了之后，就开始唱。我觉得我们唱得很好。因为大家都没有犯任何的错误。老师也说我们唱得很好。

表演完，我在观众席找到爸爸妈妈。他们一见我便夸奖我，说我唱得很好。我没觉得爸爸妈妈会看到我，因为我被排在最后面。我很感谢谢老师，因为她让我们学到怎么唱这首歌。更确切地说，她教会我们怎样唱这段京戏。我们肯定有些时候很烦人，怎么也学不会，全班的人又多。但她没有放弃我们。我们才可以在这场表演中那麽出色！

谢老师：Michael，很喜欢你的这篇文章。虽然语句非常口语化，但它最大亮点是“真实”“生动”，且“自然”，充满了一个孩子的眼睛里看到的事物和真情实感，这是很多正式作文里难得出现的。首先我们看到你的童趣视角。你写到：“他唱得很奇怪啊！”、“我觉得有一百多双眼睛看著我们”——这是孩子自己在看、在想，有想象力，也有真实的紧张感。

你把老师的表演写了进去。我非常感谢。当时我决定在这场演出里参加到你们的京剧合唱中，是因为我很喜欢“前门情思大碗儿茶”这首京歌。由于疫情，我也已经有五年没有回北京了。好想念那些熟悉的街巷、老胡同，大碗儿茶和北京的红墙绿瓦啊！于是我决定也走上舞台，和你们一起演唱这首京歌。我之所以设计让你们坐在舞台上，用小时候的“拍巴掌”为我伴舞和伴奏，是想与那些和我一样想念祖国的家长们分享我的思乡之情。也希望通过这首歌，向你们传达一种跨越语言的感情——对故土的思念，对文化的热爱，和对身份的认同。孩子们坐在我身后“拍巴掌”为我伴奏的时候，我听见的不只是节奏，而是一种回应。你们用最童真的方式，参与了这段属于中国的、属于我的情感记忆。那一刻，我不再只是老师，还是一个思乡的游子，也是一个文化的讲述者。在我唱歌的时候，你们看著我，我也看著你们。那一刻，我们不只是师生，更像一群在时光里共同守护一段情感的人。你们也许不懂我对北京的思念有多深，多强烈，但你们的和我同台，你们的专注、你们的节拍，你们的存在，给了我力量和勇气，也给了我一种深深的安慰。让我更勇敢，也让我记住，师生之间最动人的关系，或许就是“并肩”。谢谢你们陪我唱这首歌，也谢谢你们陪我一起想念北京。

还有另一个地方让我很感动。你写道：“表演完，我在观众席找到爸爸妈妈。他们一见我便夸奖我，说我唱得很好。我没觉得爸爸妈妈会看到我，因为我被排在最后面。” 这一句展现了你在完成任务后的第一件事就是去找爸爸和妈妈，因为他们是你心中最重要的观众。这种自然流露的亲情特别真挚。他们夸奖你，说你唱得很好。这句话写得朴素却动人，不加修饰，却精准地捕捉了一个孩子在乎的东西：那就是来自父母的认可。那一瞬间的温暖，全在这一句里了。最后你说 “我没觉得爸爸妈妈会看到我，因为我被排在最后面。” 这句也是特别感人，透露出你在表演时可能有一种不被注意的失落感，但最后却得到了爸爸妈妈的关注和夸奖，情感上有个反转。这是来自孩子内心世界的一个小小的波动，写得很真实，也很细腻。

Katelyn

记得谢老师第一次给我们看《穷人的孩子早当家》的视频时，我觉得这首歌一点儿也不好听，因为我从来没听过京剧，曲调听起来很奇怪。而且，我觉得那个男演员唱得不好，声音又尖又奇怪，和我平时听的流行音乐完全不一样，这让我有点不习惯。每次我们试著唱这首歌，大家都唱不出来，觉得京剧的唱法太难了。谢老师很有耐心地教我们怎么唱京剧，比如怎么学会曲调，调整声音的高低，还有一些发音方法。

回到家，我又听了几遍这段京戏，希望可以学会怎么唱。刚开始学的时候，我觉得真实太难了，因为我的声音不够低，唱不出那个感觉。但是练习了几次后，就变得容易了一点。学习唱京剧的时候，我有时候会觉得很烦，因为每次都唱不好，就要再唱一次。那天我一直练到差不多十点，唱了太多次，练到嗓子都开始疼了起来。

我在家练习了很多次之后，我发现中国的文化很有特色，这让我对学习中国文化更有兴趣。通过学习京剧，我发现它不仅仅是一首歌，而是一个非常丰富的历史故事。我表演京剧的时候，不只要唱得对，还要用肢体动作表达我们的感情。我现在更加尊重中国的传统艺术，觉得京剧是中国文化的重要部分。

当我走上舞台前，我感觉很害怕，因为我担心观众会笑我们唱京剧，因为在加拿大有很多人不经常听京剧，所以观众会觉得很奇怪和不好听。表演结束的时候，观众都开始鼓掌，他们都很喜欢我们的表演。我感到非常自豪，我觉得我们的努力没有白费。

虽然一开始我不喜欢京剧，但学了京剧后，我发现它可以帮我发音更准确，还能让我唱歌的音调更好。这次学习和表演让我对京剧有了新的理解，也让我更加欣赏这种传统艺术。这次经历不仅让我学到了很多关于京剧的知识，还让我更愿意去尝试新的东西。

谢老师：Katelyn，我知道你是一个非常喜欢音乐、也喜欢唱歌的孩子，尤其喜欢那些粤语流行歌曲。可是你“从来没听过京剧”，所以当第一次听到那尖锐、曲调起伏强烈的唱腔时，你感到奇怪、不习惯，甚至有些排斥。这样的感受你豪不保留地直接写出来，很勇敢地说出你的“不喜欢”，你没有把自己写成“完美的学生”，而是作为一个热爱音乐、有自己喜好、但愿意尝试新东西的孩子，呈现出了一个鲜活的自我。正是这种个性表达，让你的故事变得可信、有温度，也让人对你的讲述产生了共鸣，让你的故事听上去更加动人，更加真实。

在我们学习的过程中，很多孩子会因为“不懂”“不习惯”而产生抗拒，但自己却不愿意承认。而你，却诚实地写出自己的初步抗拒，这种坦率让读者感受到你是一个真实、有独立想法的孩子。正是因为有前面那个“不喜欢”的起点，后面的“喜欢”才有了重量。

在情感自然递进方面，你把握得很好。你从“觉得奇怪”出发，到逐渐理解、适应，最后“感到自豪”，并且写下“我发现它不仅仅是一首歌，而是一个非常丰富的历史故事”，这个转变过程非常真实，也非常动人。它自然地展现了一个热爱音乐的孩子，如何从流行音乐的熟悉感出发，勇敢走进另一种艺术形式的世界。你提到“唱到嗓子都开始疼”，也不放弃，这样的坚持和努力也令人赞叹。

这次的学习和演出，不仅拓宽了你的音乐感受力，更让你在跨文化的艺术教育中，创建起了对传统京剧的理解与尊重。其实这也正是一个喜欢音乐的女孩不断扩大音乐的边界、打开新视野的过程。你用自己的经历告诉我们，真正的艺术是跨越风格与习惯的，只要你热爱，它就能成为你心里的一部分。这类的体验，正好体现了我们跨文化艺术教育的力量。愿你一直用音乐连接自己与更大的世界。